Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thảm của Lor-ca trong bài thơ Đàn Ghi ta của Lor-ca (hay nhất)

Tuyển chọn những bài văn hay Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lorca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca. Với những bài văn mẫu ngắn gọn, cụ thể và hay nhất dưới đây sẽ giúp các em học trò có thêm tài liệu hữu ích cho việc học tập môn văn. Hãy cùng tham khảo!

Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lorca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca – Bài văn mẫu 1

Bài thơ lấy cảm hứng từ cái chết bi thương của Lorca (1898-1936). Lorca là thi sĩ lớn người Tây Ban Nha, một trong những tài năng sáng giá của nền văn học hiện đại. Người biểu dương, động viên nhân dân đấu tranh chống các thế lực phản động, đòi quyền sống của con người bằng pháp luật mới, phát huy tác dụng sâu rộng trong nhân dân. Kinh hoàng trước điều đó vào năm 1936, cơ chế phản động thân phát xít đang cầm quyền đã bắt và xử bắn ông. Tên tuổi của Lorca đã trở thành biểu tượng và ngọn cờ kết đoàn các nhà văn hóa Tây Ban Nha và quốc tế trong trận đánh chống chủ nghĩa phát xít, bảo vệ văn hóa dân tộc và văn minh nhân loại. Lorca có câu thơ nổi tiếng: Tối tàn hãy chôn ta với cây đàn. Cái chết bi thương đấy và cây đàn kỳ diệu này đã thôi thúc Thanh Thảo viết bài thơ: Đàn ghi ta của Lorca.

Phân tích cảm hứng về cái chết bi thương của Lorca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca – Bài văn mẫu 2


Thanh Thảo – nhà văn tiền phong trên tuyến đường hiện đại hóa thơ Việt Nam theo hướng tượng trưng và siêu thực. Thơ Thanh Thảo tập trung khai thác nội tâm với nhiều từ ngữ mới mẻ, hình ảnh gợi nhiều chiều. “Đàn ghi ta của Lorca” – một trong những tác phẩm tiêu biểu của Thanh Thảo. Bài thơ trình bày niềm tiếc thương của Thanh Thảo trước cái chết bi thương của Lor-ca. Sức sống mãnh liệt và cách nói lời từ biệt cuộc đời của Lorca được Thanh Thảo trình bày đầy xúc động.

“Ko người nào chôn vùi âm nhạc


… Nhấp nhánh đáy giếng ”

Câu thơ ‘ko người nào chôn nhạc’ lấy ý từ câu thơ được coi là di chúc của Lorca, ‘lúc tôi chết, hãy chôn tôi với cây đàn’. Bản di chúc này ko chỉ trình bày tình yêu nghệ thuật, non sông tha thiết nhưng còn trình bày tư cách cao đẹp của người nghệ sĩ thiên tài Lorca. Với Lorca, đạo đức của người nghệ sĩ phải biết lùi về quá khứ để thế hệ sau tự do thông minh ra cái mới. Anh hiểu nghệ thuật của mình một ngày nào đó sẽ cản trở hành trình thông minh của những người đi sau. Vì vậy, anh muốn những người nối nghiệp biết cách chôn chặt tiếng nói của mình để đi tiếp. . Nhưng điều đáng buồn là mọi người ko hiểu được thông điệp tư tưởng ẩn chứa trong di chúc của ông.

“Ko người nào vùi dập tiếng đàn” tức là ko người nào đủ dũng khí vượt qua cái cũ, cái cũ để làm cái mới. Đoạn thơ trình bày niềm thương cảm, tiếc thương của Thanh Thảo trước cái chết của một thiên tài, nỗi xót xa, tiếc nuối về chặng đường đổi mới dang dở của Lorca nói riêng và nghệ thuật Tây Ban Nha nói chung. Bài thơ “tiếng đàn như cỏ hoang” ẩn chứa nhiều ý nghĩa. Trước hết, nhà cải cách Lorca đã chết, nghệ thuật ko có người dẫn đường lan rộng như cỏ hoang. Cách so sánh của Thanh Thảo tuy đơn giản nhưng ẩn chứa nhiều nỗi bất công của những người đã khuất. Cũng có thể hiểu rằng hình ảnh “cỏ dại” tượng trưng cho sức sống bất tử của cái đẹp và nghệ thuật. Đàn ghi ta của Lorca sử dụng nhiều câu thơ và hình ảnh thơ khó hiểu vì được viết theo lối tượng trưng. Hình ảnh “giọt nước mắt trăng” “nhấp nhánh đáy giếng” là một trường hợp tương tự. “Nước mắt” và “trăng” là hai hình ảnh cụ thể trên một dòng thơ. Nhưng chúng liên quan với nhau như thế nào? Thật khó để xác định. Ta phải đọc tiếp câu “long lanh đáy giếng” thì mới hiểu thi sĩ muốn nói gì. Hai hình ảnh “giọt nước mắt” và “vầng trăng” được phản chiếu “đáy giếng”. Nó gợi lên cái chết, số phận nghiệt ngã của Lorca. Và ta có thể hiểu rằng: trăng đáy giếng như giọt lệ khổng lồ, giọt lệ trong veo như vầng trăng bất tử.

Ca từ súc tích, ý thơ thâm thúy, hình ảnh thơ trang trọng, đều nhằm nói lên nỗi xót xa, tiếc thương, thương cảm của Thanh Thảo đối với người nghệ sĩ nhưng anh coi là thần tượng của mình.

“Đường ngón tay bị đứt

… Li-la-li-la-li-la ”

Cái chết thực sự của một nhà đổi mới là lúc khát vọng của anh ta ko còn người nào tiếp tục. Nhưng cái chết đớn đau hơn của một nhà cải cách là lúc tên tuổi của ông được đưa lên bàn thờ và trở thành bức tường thành vững chắc chống lại sự đổi mới nghệ thuật của những người đi sau. Vì vậy, với danh nghĩa tôn vinh Lorca, hãy để Lorca có sự giải thoát thực sự. Cách nói ẩn dụ “đường chỉ tay đứt” trình bày thái độ chấp nhận số phận coi như là cứu cánh của đời người. Sự đối lập giữa “đường chỉ tay” nhỏ, ngắn và “sông rộng vô tận” gợi ra sự mỏng manh của thân phận con người trong toàn cầu rộng lớn.

“Lorca bơi sang một bên

trên cây đàn bạc ”.

Cây đàn là biểu tượng của âm nhạc và nghệ thuật. Lorca bơi “trên cây đàn” cũng là bơi trên con thuyền nghệ thuật tới một cõi khác. Những hình ảnh “anh ném lá bùa… vào vòng xoáy”, “ném trái tim vào yên lặng” tượng trưng cho sự chia tay, giải thoát. Hình như Lorca muốn rũ bỏ mọi ràng buộc, ràng buộc trần thế để đi về cõi vĩnh hằng. Chuỗi âm thanh “li-la-li-la li-la” được lặp lại ở cuối bài thơ với dấu “…” rất ý nghĩa. Nếu chuỗi “li-la-li-la li-la” ‘trong khổ thơ trước hết là chuỗi hợp âm sau bài hát mở đầu, thì chuỗi cuối cùng này là chuỗi hợp âm sau lúc bài hát ngừng lại. Nó gợi nhớ tới một dòng bass với phần đệm guitar. Chuỗi âm thanh đấy cứ ngân vang, da diết, ám ảnh người đọc về cuộc đời và số phận của Lorca.

Có thể nói, sự hy sinh của Lorca ko chỉ là nỗi đau, niềm tự hào của người Tây Ban Nha nhưng còn chạm tới trái tim của những người yêu cái đẹp, yêu tự do và yêu non sông, nhân loại, vì con người. Mọi người. Vì lẽ đó, câu thơ trình bày lòng hàm ân thâm thúy của Thanh Thảo đối với người nghệ sĩ thiên tài Lorca.

Bài thơ được viết theo thể tự do, ko dấu mở đầu, kết thúc, liên kết hài hòa giữa thơ và nhạc, nhiều hình ảnh tượng trưng, ​​có nội dung lớn và mang màu sắc Tây Ban Nha trong sáng. Bài thơ trình bày niềm đau xót thâm thúy trước cái chết bi thương của Lor-ca, đồng thời trình bày sự kính trọng, ngưỡng mộ của Thanh Thảo đối với người nghệ sĩ Tây Ban Nha.

Đây là một số bài văn mẫu Phân tích cảm hứng về cái chết bi thương của Lor-ca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lor-ca nhưng Trường giainhat.vn đã biên dịch. Hi vọng nó sẽ giúp ích cho các bạn trong quá trình làm bài và học tập với tác phẩm. Tôi kỳ vọng bạn có một bài luận tuyệt vời!

Đăng bởi: giainhat.vn

Phân mục: Văn lớp 12, Ngữ văn 12

Hình Ảnh về: Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lor-ca trong bài thơ Đàn Ghi ta của Lor-ca

(hay nhất)

Video về: Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lor-ca trong bài thơ Đàn Ghi ta của Lor-ca

(hay nhất)

Wiki về Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lor-ca trong bài thơ Đàn Ghi ta của Lor-ca

(hay nhất)

Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lor-ca trong bài thơ Đàn Ghi ta của Lor-ca

(hay nhất) -

Tuyển chọn những bài văn hay Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lorca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca. Với những bài văn mẫu ngắn gọn, cụ thể và hay nhất dưới đây sẽ giúp các em học trò có thêm tài liệu hữu ích cho việc học tập môn văn. Hãy cùng tham khảo!

Phân tích cảm hứng từ cái chết bi thương của Lorca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca - Bài văn mẫu 1

Bài thơ lấy cảm hứng từ cái chết bi thương của Lorca (1898-1936). Lorca là thi sĩ lớn người Tây Ban Nha, một trong những tài năng sáng giá của nền văn học hiện đại. Người biểu dương, động viên nhân dân đấu tranh chống các thế lực phản động, đòi quyền sống của con người bằng pháp luật mới, phát huy tác dụng sâu rộng trong nhân dân. Kinh hoàng trước điều đó vào năm 1936, cơ chế phản động thân phát xít đang cầm quyền đã bắt và xử bắn ông. Tên tuổi của Lorca đã trở thành biểu tượng và ngọn cờ kết đoàn các nhà văn hóa Tây Ban Nha và quốc tế trong trận đánh chống chủ nghĩa phát xít, bảo vệ văn hóa dân tộc và văn minh nhân loại. Lorca có câu thơ nổi tiếng: Tối tàn hãy chôn ta với cây đàn. Cái chết bi thương đấy và cây đàn kỳ diệu này đã thôi thúc Thanh Thảo viết bài thơ: Đàn ghi ta của Lorca.

Phân tích cảm hứng về cái chết bi thương của Lorca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lorca - Bài văn mẫu 2


Thanh Thảo - nhà văn tiền phong trên tuyến đường hiện đại hóa thơ Việt Nam theo hướng tượng trưng và siêu thực. Thơ Thanh Thảo tập trung khai thác nội tâm với nhiều từ ngữ mới mẻ, hình ảnh gợi nhiều chiều. “Đàn ghi ta của Lorca” - một trong những tác phẩm tiêu biểu của Thanh Thảo. Bài thơ trình bày niềm tiếc thương của Thanh Thảo trước cái chết bi thương của Lor-ca. Sức sống mãnh liệt và cách nói lời từ biệt cuộc đời của Lorca được Thanh Thảo trình bày đầy xúc động.

“Ko người nào chôn vùi âm nhạc


… Nhấp nhánh đáy giếng ”

Câu thơ 'ko người nào chôn nhạc' lấy ý từ câu thơ được coi là di chúc của Lorca, 'lúc tôi chết, hãy chôn tôi với cây đàn'. Bản di chúc này ko chỉ trình bày tình yêu nghệ thuật, non sông tha thiết nhưng còn trình bày tư cách cao đẹp của người nghệ sĩ thiên tài Lorca. Với Lorca, đạo đức của người nghệ sĩ phải biết lùi về quá khứ để thế hệ sau tự do thông minh ra cái mới. Anh hiểu nghệ thuật của mình một ngày nào đó sẽ cản trở hành trình thông minh của những người đi sau. Vì vậy, anh muốn những người nối nghiệp biết cách chôn chặt tiếng nói của mình để đi tiếp. . Nhưng điều đáng buồn là mọi người ko hiểu được thông điệp tư tưởng ẩn chứa trong di chúc của ông.

“Ko người nào vùi dập tiếng đàn” tức là ko người nào đủ dũng khí vượt qua cái cũ, cái cũ để làm cái mới. Đoạn thơ trình bày niềm thương cảm, tiếc thương của Thanh Thảo trước cái chết của một thiên tài, nỗi xót xa, tiếc nuối về chặng đường đổi mới dang dở của Lorca nói riêng và nghệ thuật Tây Ban Nha nói chung. Bài thơ “tiếng đàn như cỏ hoang” ẩn chứa nhiều ý nghĩa. Trước hết, nhà cải cách Lorca đã chết, nghệ thuật ko có người dẫn đường lan rộng như cỏ hoang. Cách so sánh của Thanh Thảo tuy đơn giản nhưng ẩn chứa nhiều nỗi bất công của những người đã khuất. Cũng có thể hiểu rằng hình ảnh “cỏ dại” tượng trưng cho sức sống bất tử của cái đẹp và nghệ thuật. Đàn ghi ta của Lorca sử dụng nhiều câu thơ và hình ảnh thơ khó hiểu vì được viết theo lối tượng trưng. Hình ảnh "giọt nước mắt trăng" "nhấp nhánh đáy giếng" là một trường hợp tương tự. “Nước mắt” và “trăng” là hai hình ảnh cụ thể trên một dòng thơ. Nhưng chúng liên quan với nhau như thế nào? Thật khó để xác định. Ta phải đọc tiếp câu “long lanh đáy giếng” thì mới hiểu thi sĩ muốn nói gì. Hai hình ảnh “giọt nước mắt” và “vầng trăng” được phản chiếu “đáy giếng”. Nó gợi lên cái chết, số phận nghiệt ngã của Lorca. Và ta có thể hiểu rằng: trăng đáy giếng như giọt lệ khổng lồ, giọt lệ trong veo như vầng trăng bất tử.

Ca từ súc tích, ý thơ thâm thúy, hình ảnh thơ trang trọng, đều nhằm nói lên nỗi xót xa, tiếc thương, thương cảm của Thanh Thảo đối với người nghệ sĩ nhưng anh coi là thần tượng của mình.

“Đường ngón tay bị đứt

… Li-la-li-la-li-la ”

Cái chết thực sự của một nhà đổi mới là lúc khát vọng của anh ta ko còn người nào tiếp tục. Nhưng cái chết đớn đau hơn của một nhà cải cách là lúc tên tuổi của ông được đưa lên bàn thờ và trở thành bức tường thành vững chắc chống lại sự đổi mới nghệ thuật của những người đi sau. Vì vậy, với danh nghĩa tôn vinh Lorca, hãy để Lorca có sự giải thoát thực sự. Cách nói ẩn dụ “đường chỉ tay đứt” trình bày thái độ chấp nhận số phận coi như là cứu cánh của đời người. Sự đối lập giữa “đường chỉ tay” nhỏ, ngắn và “sông rộng vô tận” gợi ra sự mỏng manh của thân phận con người trong toàn cầu rộng lớn.

“Lorca bơi sang một bên

trên cây đàn bạc ”.

Cây đàn là biểu tượng của âm nhạc và nghệ thuật. Lorca bơi “trên cây đàn” cũng là bơi trên con thuyền nghệ thuật tới một cõi khác. Những hình ảnh “anh ném lá bùa… vào vòng xoáy”, “ném trái tim vào yên lặng” tượng trưng cho sự chia tay, giải thoát. Hình như Lorca muốn rũ bỏ mọi ràng buộc, ràng buộc trần thế để đi về cõi vĩnh hằng. Chuỗi âm thanh “li-la-li-la li-la” được lặp lại ở cuối bài thơ với dấu “…” rất ý nghĩa. Nếu chuỗi "li-la-li-la li-la" 'trong khổ thơ trước hết là chuỗi hợp âm sau bài hát mở đầu, thì chuỗi cuối cùng này là chuỗi hợp âm sau lúc bài hát ngừng lại. Nó gợi nhớ tới một dòng bass với phần đệm guitar. Chuỗi âm thanh đấy cứ ngân vang, da diết, ám ảnh người đọc về cuộc đời và số phận của Lorca.

Có thể nói, sự hy sinh của Lorca ko chỉ là nỗi đau, niềm tự hào của người Tây Ban Nha nhưng còn chạm tới trái tim của những người yêu cái đẹp, yêu tự do và yêu non sông, nhân loại, vì con người. Mọi người. Vì lẽ đó, câu thơ trình bày lòng hàm ân thâm thúy của Thanh Thảo đối với người nghệ sĩ thiên tài Lorca.

Bài thơ được viết theo thể tự do, ko dấu mở đầu, kết thúc, liên kết hài hòa giữa thơ và nhạc, nhiều hình ảnh tượng trưng, ​​có nội dung lớn và mang màu sắc Tây Ban Nha trong sáng. Bài thơ trình bày niềm đau xót thâm thúy trước cái chết bi thương của Lor-ca, đồng thời trình bày sự kính trọng, ngưỡng mộ của Thanh Thảo đối với người nghệ sĩ Tây Ban Nha.

Đây là một số bài văn mẫu Phân tích cảm hứng về cái chết bi thương của Lor-ca trong bài thơ Đàn ghi ta của Lor-ca nhưng Trường giainhat.vn đã biên dịch. Hi vọng nó sẽ giúp ích cho các bạn trong quá trình làm bài và học tập với tác phẩm. Tôi kỳ vọng bạn có một bài luận tuyệt vời!

Đăng bởi: giainhat.vn

Phân mục: Văn lớp 12, Ngữ văn 12

[rule_{ruleNumber}]

Source: giainhat.vn
Categories: Giáo dục

Viết một bình luận